Chagall et la musique

Une rhapsodie musicale en couleur! Le grand peintre moderne le plus lié à la musique. Un programme de qualité exceptionnel, envoûtant comme la peinture de Chagall, référencé par le musée Chagall de Nice.
Ce programme est une évocation de la sphère musicale de l'un des plus grands peintres du XXe siècle nourrie par un terreau particulièrement riche. Un portrait en musique partant de ses racines biélorusses où le vieux fonds juif hassidique se mêle aux échos multiples de la « vieille Russie » et à l'émergence d'une école nationale russe qui va rayonner ardemment tout au long du XXème siècle. Au sein de ce creuset, Chagall a développé sa sensibilité d'artiste. En profond mélomane, il a sous-tendu de manière consciente toute son oeuvre d'échos musicaux : le symbole du violon lié à l'icône du juif errant et dont la voix accompagne souvent les amoureux, se mêle aux réminiscences des liturgies juives. La spiritualité de Chagall en donne aussi le ton à travers une dimension symphonique qui trouve également sa source dans son vif amour pour J.S. Bach et W.A. Mozart. Cette route musicale l'a mené à côtoyer d'éminents artistes tels le violoncelliste M. Rostropovitch, qui eut lui aussi à subir la condition de l'exil, ou le compositeur Olivier Messiaen dont l'oeuvre peut offrir des prolongements aux projections du peintre.
Enfin l'imprégnation musicale de la personnalité du peintre se conjugue à une attirance manifeste pour l'expression théâtrale. La réalisation par Chagall de décors et costumes pour des représentations de ballets et d'opéras n'est donc pas fortuite. Ses contributions dans ce domaine lui ont permis avec bonheur de développer ses thèmes d'élection tout en contribuant à une sorte d'art total aux métaphores exquises, comme en témoigne le plafond de l'Opéra de Paris. À travers ce programme, c'est à un voyage musical exceptionnellement riche que l'auditeur est invité.