L'Art de la Fugue

David Lively entretient une proximité réflexive depuis près de 50 ans avec cet Art de la Fugue mystérieux et testamentaire de J.S. Bach. Il nous offre une interprétation dansante, colorée, autant charnelle que spirituelle de ce chef-d'oeuvre qui résonne encore vers le futur.

L'admiration, le respect, la crainte et bien d'autres sentiments tout aussi puissants traversent l'auditeur - tout autant que l'interprète - avant l'écoute de L'Art de la Fugue. Au-delà des termes les plus dithyrambiques que l'on puisse employer, l'oeuvre apparaît comme l'aboutissement de la pensée d'un artiste en quête d'une certaine perfection, mais tout autant épris de foi que d'amour de la vie.
Parlez-nous de votre découverte de l'oeuvre...
« C'est en Pologne que j'ai découvert L'Art de la Fugue dans l'édition PWM annotée par Maria Fieldorf qui fut une grande pédagogue. Une édition d'autant plus précieuse et unique qu'elle présente schématiquement l'architecture des fugues et des canons. Par la suite, j'ai joué l'oeuvre devant le chef d'orchestre et musicologue Erich Bergel. Il avait un rapport très intense avec la musique de Bach et avait rédigé, en 1979, une étude sur L'Art de la Fugue, qu'il transcrivit d'ailleurs pour orchestre.
Dans les années 80, j'ai enregistré à la salle Gaveau et en concert, une première version live de l'oeuvre. »
David Lively - Propos recueillis par Stéphane Friédérich