Fear On My Own Time

La formation instrumentale de Guiding Light avait déjà préparé une première série de morceaux lorsqu'elle a sollicité Elise Cook pour le chant ; par miracle, celle-ci avait déjà des paroles prêtes. Cette rencontre providentielle a donné naissance à leur premier EP - onze minutes et cinquante secondes d'une énergie fiévreuse qui ont défini leur son post-punk aux yeux des mélomanes curieux. Désormais, les mélodies de Cook naissent dans la même pièce que les sonorités cristallines et précises de la guitare de John Morales, la basse incisive de Rachel Kirk et l'intensité percutante de la batterie de Charles Powell. Le résultat s'intitule 'Fear On My Own Time', un nouvel album signé par un groupe qui maîtrise son art et ne cesse de progresser. Difficile de deviner que l'enregistrement s'est déroulé en deux sessions espacées de six mois, tant l'oeuvre dégage un sentiment d'urgence : si la colère suscite l'action, l'énergie en devient la réaction.

La portée narrative de 'Fear On My Own Time' s'élargit à mesure que les réflexions sur une rupture débouchent sur des révélations concernant les liens humains. L'introspection critique puise dans l'ego, la confusion et une honnêteté sans fard, mais c'est une problématique bien plus vaste qui se trouve à la racine de ces maux. Les deux derniers titres culminent en un cri de ralliement contre le fascisme et soulignent comment, après avoir été malmenés, notre incapacité à nous montrer vulnérables finit par nous éloigner les uns des autres. Nul besoin de parler l'allemand, langue de prédilection de Guiding Light, pour comprendre ce message ; l'album contient d'ailleurs leurs premières paroles traduites en anglais : « Dans la cage, ce n'est qu'ensemble que nous trouverons la clé. » Si nous dansions tous sur la musique de Guiding Light, le monde s'en porterait mieux.