Fifty Years of New York Graffiti Art and Beyond

Lee Quiñones (Auteur)

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Fifty Years of New York Graffiti Art and Beyond

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Lorsque Lee Quinones, âgé de 14 ans, s'est lancé dans sa première fresque murale à la bombe de peinture en 1974, il a réalisé des dessins au marqueur dans les gares de triage du métro de New York, qui ont servi d'études pour ses fresques murales roulantes de 15 mètres de long. Des dessins, des objets et des photographies du métro illustrent la façon dont l'émergence de Lee Quinones a servi de catalyseur à ce qui est aujourd'hui reconnu comme le mouvement du street art. Avant Lee, l'art du graffiti était accessible à un public restreint de jeunes gens qui admiraient le style et l'échelle. Les images des trains de Lee illustrent la façon dont il a changé le visage du mouvement, en insufflant des éléments cinétiques du futurisme dans plus de 120 peintures murales de wagons de métro à travers le système de transport en commun. Lee a inventé le concept de peinture murale urbaine autoportante avec son emblématique mur de handball Howard the Duck, en 1978. Il a introduit la peinture à la bombe au niveau international lors de sa première exposition officielle à Rome, en 1979, aux côtés de Fab 5 Freddy. Il a influencé ses pairs Jean-Michel Basquiat, Keith Haring, Jenny Holzer, entre autres, que l'on voit en train de regarder le travail de Lee. Lee et Basquiat étaient les plus jeunes artistes à exposer à la Documenta 7. Lee a joué le rôle semi-autobiographique de Zoro dans Wild Style, le premier long métrage sur le hip-hop. Les images font apparaître le commentaire social et la poésie utilisés dans ses premières oeuvres expressionnistes. Les peintures suivantes montrent comment la pratique de Lee a façonné une génération d'artistes contemporains au fur et à mesure qu'il développait sa technique. Les photographies capturent l'ambiance et l'urgence du New York des années 1980, passant de la rue à l'intimité et à la maturité de l'environnement du studio contemporain de l'artiste.