Girolamo Frescobaldi : Intégrale des oeuvres non-publiées pour clavecin et orgue

De nombreux premiers enregistrements de toccatas, canzonas, correntes et bien d'autres oeuvres du maître italien du clavier, dont le style libre et déclamatoire ainsi que la maîtrise de la technique pianistique le distinguaient de ses contemporains dans l'Italie du XVIIe siècle et firent de lui une influence majeure pour J.S. Bach. Girolamo Frescobaldi (1583-1643) fut organiste à la basilique Saint-Pierre de Rome pendant une grande partie de sa vie. Sa musique est importante pour des raisons historiques, mais surtout, elle possède une qualité particulière de douce gravité sous des rythmes vifs et des changements d'harmonie soudains. La majeure partie de l'oeuvre de Frescobaldi a été écrite pour instruments à clavier - chose rare pour l'époque - et Roberto Loreggian s'est déjà imposé comme le plus grand interprète actuel de cette musique en enregistrant l'intégrale des oeuvres publiées pour Brilliant Classics (15 CD, 94111). Dix ans après la parution de cette édition définitive unanimement saluée, Loreggian s'est replongé dans l'oeuvre de Frescobaldi et a rassemblé de nombreuses pièces méconnues, issues de collections manuscrites à travers l'Europe. Il s'agit parfois de versions alternatives ou antérieures d'oeuvres déjà publiées. L'une des caractéristiques du style de Frescobaldi est son insatiable soif de changement, qui résonne encore plus fort avec notre époque. Même au sein de la forme établie d'un genre donné, comme la toccata, Frescobaldi en joue avec la rhétorique, fait des envolées lyriques harmonieuses et retient la phrase avec une sophistication digne des plus grands rhéteurs antiques, tels que Cicéron. Il est donc naturel que ces pièces aient été créées dans une démarche de transformation continue. Si l'exploration de son style compositionnel invite l'auditeur à un voyage qui dépasse le simple cadre académique, l'attrait de ce recueil réside tout autant dans la richesse et la fécondité de son invention. Frescobaldi encourageait toujours ses interprètes à jouer avec une liberté spontanée, une sorte d'intensité libérée, qui exige une immersion totale dans le style et l'univers de cette musique pour être pleinement maîtrisée. Roberto Loreggian a fait preuve d'une imagination tout aussi remarquable dans le choix des instruments pour ces projets d'envergure, notamment en ce qui concerne les orgues. Les CD 1 et 4 ont été enregistrés sur un orgue Zanin de 1998, construit pour l'église Santa Caterina de Trévise ; les CD 3 et 6 sur un instrument bien conservé, mais au timbre âpre, datant de 1565 et provenant de la basilique palatine Santa Barbara de Mantoue. Ce sont deux instruments imposants, qui offrent une puissance sonore remarquable ainsi que les jeux aigus et brillants qui prédominent dans la registration de cette musique. Ce coffret est une acquisition essentielle pour tout amateur de musique ancienne pour clavier.