La flûte baroque française (french baroque flute edition)

Ce disque nous transporte dans la haute société française des XVIIe et XVIIIe siècles, avec une musique empreinte de toute la sophistication et de toute la grâce de cette époque. L'ancêtre de la flûte traversière moderne est connu sous le nom de flûte traversière. La flûte à bec, quant à elle, était alors considérée comme une autre sorte de flûte et désignée par divers termes tels que flauto dolce, flautto diritto et Blockflote. Cette terminologie variée a semé la confusion chez les interprètes modernes, qui ont souvent délaissé la flûte traversière ou la flûte à bec au profit de la flûte traversière moderne. Le renouveau de la musique ancienne au XXe siècle a suscité un regain d'intérêt pour l'interprétation sur les instruments initialement prévus par les compositeurs. Ce recueil s'inscrit dans cette même veine, les interprètes s'efforçant de recréer les oeuvres et de rester fidèles à la vision du compositeur. Le coffret s'ouvre sur une sélection de pièces de François Couperin (1668-1733), qui rejetait le nationalisme dans sa musique au profit de l'intégration européenne et interculturelle. Le Parnasse, ou L'Apothéose de Corelli et Les Nations sont uniques par leur fusion des styles français et italien. Outre des figures plus connues comme Visée et Boismortier, ce coffret nous fait découvrir des compositeurs moins connus. Ce disque propose de nouveaux enregistrements du compositeur méconnu Jean-Daniel Braun, par le chef d'orchestre et interprète primé Jed Wentz et son ensemble Musica ad Rhenum. On sait peu de choses sur Braun, si ce n'est qu'il fut probablement membre de l'orchestre de la cour de Paris. Son expertise musicale se reflète dans une écriture d'une grande précision technique, et il fait ressortir la sonorité douce et lyrique caractéristique du traverso grâce à des mélodies expressives et délicates. La musique pour flûte du facteur d'instruments Jacques-Martin Hotteterre (1674-1763) constitue également un apport remarquable à ce coffret, et le prélude de L'Art de préluder op. 7 s'ouvre sur une introduction envoûtante et mélancolique. Par ailleurs, les 3e et 5e suites étant restées sans prélude, le flûtiste Guillermo Penalver en a composé un pour la Suite n° 3, tandis que Tony Millan a créé un mouvement à la manière de Rameau pour ouvrir la Suite n° 5, suivi de thèmes arrangés d'un prélude de Couperin. Le traverso, prisé depuis des siècles pour sa pureté sonore, exempte d'harmoniques, est aujourd'hui relégué au rang d'instrument historique. Ce coffret célèbre l'histoire de cet instrument et lui redonne vie grâce à ces nouveaux enregistrements.