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Après un premier concert au Duomo di Milano en novembre 2021 et la sortie d'un album en janvier 2022, le projet METANOIA poursuit son déploiement avec un documentaire musical réalisé par Paul Smaczny.
Lancé en 2021, METANOIA est un projet musical protéiforme, initié par la cheffe d'orchestre italo-brésilienne Simone Menezes, en collaboration avec les musiciens de son ensemble de musique de chambre " K " et la Maison Cartier.
L'essence du projet est ancrée dans l'étymologie du mot grec ancien " metanoia ". " Meta ", qui signifie " au-delà ", et " noia ", " intellect, pensée ", se combinent pour exprimer un état de transcendance intellectuelle, un mouvement de métamorphose par lequel l'Homme s'élève au-delà de lui-même. " Certains compositeurs ont le pouvoir de communiquer une profondeur inexprimable qui touche directement nos coeurs et dépasse la raison ", affirme Simone Menezes.
À travers une mosaïque musicale personnelle associant des répertoires variés, allant de Jean-Sébastien Bach à Arvo Pärt, en passant par Giacomo Puccini, Heitor Villa-Lobos ou encore Ennio Morricone, Simone Menezes partage, avec METANOIA, certaines des oeuvres qui l'inspirent. Son parcours d'interprète l'a amenée à s'intéresser aux motivations, aux récits personnels de ces compositeurs, et à prendre conscience du processus de transformation traversé par certains d'entre eux. Chacun à leur façon, malgré leurs univers distincts, portaient un discours aspirant à une forme de transcendance, d'universalité.
En proposant des rencontres inattendues, telle que l'association de Bach et de Villa-Lobos, METANOIA nous rappelle que les dialogues multiculturels et transgénérationnels ont toujours joué un rôle essentiel dans les processus de création et constituent une source d'inspiration fondamentale.
Dans ce documentaire musical de 72 minutes, Simone Menezes et son ensemble invitent de grands témoins à échanger sur la manière dont ils appréhendent l'idée de métanoïa. Parmi eux, un chef d'orchestre, le maestro Antonio Pappano, un peintre, Michael Triegel, au Cenacolo, un père jésuite, le père Alessandro, dans l'église de Sant'Andrea al Quirinale, le directeur de la Fondation Michelangelo, Alberto Cavalli, à la Villa Médicis, un chorégraphe, Valerio Longo, à Sabbioneta.
Entrecoupées d'oeuvres musicales et chorégraphiques qui célèbrent l'art, la vie et la musique, ces témoignages convient le spectateur à s'interroger sur la créativité, la force de la beauté, et la transcendance.
Sa sortie, prévue pour septembre 2022, a été précédée de projections exceptionnelles à Florence, au Teatro Odeon, à Rome, à la Villa Medicis et à Paris. Les projections en Italie ont été accompagnées d'un concert proposé par le trio Nicolas Dupont-Clément Holvoet-Kacper Nowak issu de l'ensemble " K ".
