Peace Channel - Vinyle

Nowhere Flower, le projet solo de Lila Jarzombek, revient avec un troisième album très attendu : *Peace Channel*. Ce disque prolonge et fait évoluer ses explorations intimistes, toujours en quête d'une perfection minimaliste née dans l'intimité d'une chambre. Une différence majeure par rapport aux précédentes productions réside dans l'utilisation d'un enregistreur 4 pistes Tascam plutôt que de l'enregistrement numérique. Ce changement a offert une expérience libératrice, la manipulation tactile de la machine ouvrant davantage de possibilités d'expérimentation et de découverte. Malgré - ou peut-être grâce à - la courbe d'apprentissage liée à ce nouvel appareil (qui entraîne inévitablement son lot de problèmes, de surprises et d'heureux hasards), l'album témoigne de l'aisance et de la fluidité d'une artiste chevronnée.

Dans cette optique, Jarzombek compare le processus de création de l'album à la réalisation d'une peinture ou d'un collage. C'est une impression qui s'impose dès la première écoute et qui sied parfaitement à sa démarche artistique. Les sonorités tremblantes et les modulations typiques des claviers Casiotone - chères à la scène DIY britannique ou néo-zélandaise - se mêlent à des lignes de guitare vagabondes et à des voix aux intonations traînantes. Des titres comme « Behind Glass » et « Hallowed Out » possèdent un caractère accrocheur, à la fois épique et feutré. L'enchaînement des pépites « Shared or Shattered » et « Formed By Water » illustre bien cette approche faite de superpositions et de montées en puissance, propre à l'improvisation sur 4 pistes. L'un des moments forts de l'album est le morceau acoustique aux méandres mélodiques « Ur Picture » ; une ode envoûtante à Stevie Polhman (du groupe Mope Grooves) qui évoque le génie discret du jeu de guitare de Joshua Burkett, tout en illustrant la douleur de la perte et du deuil.

Du paysage martien du mont St. Helens au décor apocalyptique et dévasté de Gaza, *Peace Channel* dresse, à travers ses sources d'inspiration, un portrait saisissant de la complexité du monde moderne. L'album s'impose naturellement comme une étape majeure dans la longue lignée des artistes DIY enregistrant chez eux avec une grande sensibilité ; une lignée qui a toujours su canaliser une forme particulière de paix dans un monde obstinément voué à la destruction.

- Stefan Christensen