Sly

FINESSE MÉLODIQUE ET PUISSANCE RYTHMIQUE.
Magnifiant l'élégance naturelle du fameux triangle piano, contrebasse, batterie, voilà trois musiciens qui mettent leurs qualités personnelles au service d'un propos d'une belle ambition esthétique. REIS DEMUTH WILTGEN s'inscrit dans cette nouvelle génération de jazzmen à la fois romantiques à l'européenne et "branchés" sur le courant musical new-yorkais, tout faisant preuve d'une grande originalité. Le trio s'est produit non seulement à travers l'Europe mais aussi un peu partout dans le monde notamment aux Etats-Unis, au Canada, en Amérique du Sud, en Russie et en Asie du Sud-Est. Leurs trois premiers albums ('Reis-Demuth-Wiltgen', Laborie 2013 | 'Places In Between', Double Moon Records/Mocloud 2016 | 'Once In A Blue Moon', CAM Jazz 2018) ont séduit un large public ainsi que la presse internationale.
Dès 2016, le trio REIS DEMUTH WILTGEN a partagé la scène avec le saxophoniste de renommée internationale Joshua Redman. Depuis leur rencontre lors du festival Charlie Free à Vitrolles en 2014, plusieurs compositions du trio figurent au répertoire de Redman et les occasions de jouer ensemble se sont multipliées. Le trio et Joshua Redman se sont rejoints à plusieurs occasions pour des tournées en Europe et ont également présenté un projet avec orchestre à la Philharmonie du Luxembourg sous la direction de Vince Mendoza.
Du jeu des trois musiciens, en équilibre entre leurs racines luxembourgeoises et leurs envies d'ailleurs, résulte un jazz moderne et original d'une écriture européenne et de puissance rythmique américaine. Leur musique progressiste n'a cependant pas peur de la beauté, de la fluidité, voire de la mélancolie. C'est cette approche qui séduit le saxophoniste Joshua Redman: ils " racontent des histoires en musique" dont il est "tombé amoureux".

SLY est un album à part qui marque la volonté des musiciens de mettre en valeur leurs racines luxembourgeoises. Lors de leurs multiples concerts dans le monde, le trio a redécouvert l'importance d'être conscients de ses racines dans ce contexte très mondialisé de la musique internationale. Le patrimoine luxembourgeois est précieux pour eux et constitue une base sur laquelle ils peuvent s'appuyer pour composer et créer ainsi leur son si particulier et en même temps novateur. La photo du renard qui illustre la pochette de l'album symbolise leurs liens étroits avec le Luxembourg. L'une des oeuvres majeures de la littérature luxembourgeoise est le "Renert ou le renard en queue de pie et à taille humaine" de Michel Rodange publié en 1872, un ouvrage satirique épique, adapté de l'épopée du renard de Goethe et situé dans un décor au Luxembourg. Les musiciens rendent ainsi hommage au renard considéré par eux comme un personnage rusé, intelligent, créatif et artistique, pourvu de caractéristiques très proches de l'art du musicien moderne. Le titre de l'album n'a pas été choisi par hasard ; en effet "sly" se traduit par rusé (comme un renard), un beau titre pour un album subtil tout en découvertes qui rend hommage à leur identité nationale.
" Une nouvelle touche originale dans l'univers du trio piano, contrebasse, batterie. Entre magnifiques compositions romantiques et groove Newyorkais." --- FRANCE INTER ---.
" Un disque à l'équilibre parfait, entre écriture européenne et puissance rythmique US. " --- TSF JAZZ ---.
" Je suis tombé dingue de leur musique dès que je les ai entendus pour la première fois (...) ils ont le don de savoir raconter des histoires dans leurs compositions. " --- Joshua Redman ---.