Anaë - Rédactrice
Vous avez déjà entendu parler de la musique folk, mais vous ne savez pas vraiment ce que c’est ? Vous n’êtes sûrement pas le seul ou la seule ! Découvrez l’histoire et les origines de ce genre musical né au milieu du vingtième siècle. Découvrez également son évolution avec l’apparition de sous-genres et les instruments de musique utilisés. Vous deviendrez incollable en lisant notre article : Tout savoir sur la musique folk.
Afin de mieux comprendre la musique folk, il est essentiel de s’intéresser à ses origines et à son histoire. Un genre musical qui a su s’adapter à son environnement et à son temps.
La musique folk est un regroupement de différentes variétés de genres musicaux, que l’on peut définir comme de la musique populaire traditionnelle.
Riche en histoire et en diversité, la musique folk a des origines profondément enracinées dans les traditions populaires. Son origine première vient des populations européennes qui ont colonisé le continent américain. Ainsi, ils apportèrent avec eux leurs cultures et leurs mélodies influencées par leur folklore.
La « folk music » apparaît véritablement aux Etats-Unis dans les années 40 avec des artistes comme Woody Guthrie et Leadbelly. Ces musiciens font revivre les musiques traditionnelles en les rendant à la fois politiques que poétiques.
Les années 50 voient l’arrivée d’artistes comme Bob Dylan et Joan Baez qui poursuivent cet élan musical. Joan Baez avec sa voix si particulière, devient rapidement la tête d’affiche de la scène folk et remporte même des disques d’or.
De son côté, Bob Dylan marque la communauté de Greenwich Village avec son premier album The freewheelin. Ses textes engagés donnent une tournure personnelle au folk, ce qui lui permet de créer de véritables tubes en s’inspirant de musiques traditionnelles.
Le cœur de la musique folk se trouve dans le quartier résidentiel de Manhattan à New York : Greenwich Village. Ce lieu devient le centre de la renaissance de la scène folk, notamment grâce au Folklore Center. Des soirées Hootenanny y sont organisées où la scène est ouverte à tous pour quelques chansons. Greenwich Village devient un lieu de rencontre où l’on verra la naissance de nombreuses célébrités.
C’est dans les années 60 que la musique folk atteint son pic de popularité. Le genre musical « folksong » devient plus varié, notamment avec l’influence du rock and roll. Elle garde tout de même ses inspirations contestataires, ses instruments acoustiques et ses textes poétiques, proches de la réalité.
C’est également dans les années 60 qu’émergent les grandes voix du folk au Canada. On découvre des artistes comme Leonard Cohen avec ses chansons sentimentales et poétiques, et Joni Mitchell avec ses ballades acoustiques. De son côté, Neil Young devient l’un des grands auteurs-compositeurs-interprètes folk et rock du moment avec notamment son album After The Gold Rush.
Vers la fin des années 60 et le début des années 70, la musique folk arrive en France. Certains artistes décident de suivre l’exemple américain et s’inspirent des musiques de leurs territoires. Des grands noms du folk français comme Tri-Yann, Alan Stivell, Malicorne ou encore Mélusine, tiennent à ce que cette musique redevienne populaire. De nombreux rassemblements sont organisés dans des clubs folks comme le Bourbon à Paris.
C’est à partir des années 80 que la musique folk perd de son engouement. On voit apparaître de nouveaux genres comme le folk-rock, l’Electric-folk ou encore l’indie folk avec Billy Bragg, Daniel Johnson et Elliott Smith. Mais ce n’est pas pour autant que la musique folk disparaît. Encore aujourd’hui, un siècle après son apparition, ce genre musical perdure avec des artistes comme la talentueuse Birdy, l’auteur-compositeur-interprète australien Vance Joy ou le groupe Angus and Julia Stone.
Au cours de son évolution, la musique folk a su se réinventer, ce qui donna naissance à de nouveaux sous-genres. Entre folk rock, bluegrass, electric folk et folk jazz, ce genre musical a inspiré de nombreux artistes.
Le folk rock est un genre musical qui mêle des éléments de la musique folk et de la musique rock. Il a été lancé aux Etats-Unis et au Royaume-Uni au milieu des années 60. Le folk rock est venu renouveler la musique folk grâce au mouvement rock and roll de l’époque. Il est officiellement lancé par le célèbre groupe The Byrds, qui joue de la musique folk traditionnelle et rock, inspirée par les Beatles.
Nous pouvons dire que le folk rock rassemble 3 éléments : des groupes de folk, des auteurs interprètes et du rock and roll. Comme pour la musique folk, le folk rock devient rapidement pour les artistes un moyen de diffuser plus largement leurs opinions, au niveau social et politique.
Le bluegrass est un genre musical ayant émergé aux Etats-Unis dans les années 40. Dérivé de la musique old-time (musique folk nord-américaine), le bluegrass est à la croisée de plusieurs traditions, américaines et européennes. C’est le nom du groupe The Blue Grass Boys qui a d’ailleurs inspiré le terme de ce genre musical. On peut définir le bluegrass comme une musique rythmée, souvent chantée avec des harmonies vocales à trois ou quatre voix. On y entend les artistes alterner entre des parties chantées et des solos instrumentaux.
L’electric folk, aussi connu sous le nom de folktronica, est un genre musical mélangeant le folk et l’électronique. Les artistes échantillonnent des instruments acoustiques et les combinent avec des sons générés par ordinateur. Ce genre musical fait son apparition à la fin des années 90, avec notamment le groupe britannique Four Tet et leur album Pause. C’est seulement vers 2005 que le genre musical atteint un pic de popularité, avec l’arrivée de plusieurs albums d’artistes tels que Collen, Tunng ou encore Caribou.
Le folk jazz est un genre de musique hybride qui fait fusionner des éléments de la musique folk et du jazz. Même si ces deux genres ont des origines distinctes, ils partagent certaines caractéristiques qui ont permis à leur fusion. Comme dans le jazz traditionnel, l’improvisation joue un rôle important dans le folk jazz. Les musiciens explorent et développent des idées musicales spontanées, ce qui donne du dynamisme à la musique. De nombreux artistes ont exploré la fusion du jazz et du folk. On retrouve notamment : Joni Mitchell, Charles Lloyd, Keith Jarrett ou encore Ralph Towner.
La musique folk est un genre musical riche en traditions et en diversité culturelle. Les instruments y jouent un rôle central, notamment dans la création d’une sonorité unique à chaque région. Entre guitare acoustique, banjo et harmonica, la musique folk recèle de nombreuses variétés d’instruments de musique traditionnels.
La guitare folk est l’un des instruments emblématiques de la musique folk. Elle apporte à la fois un son chaleureux et authentique, idéal pour des musiques folkloriques. Aujourd’hui encore, la guitare folk permet aux artistes de créer des musiques entraînantes et des accords harmonieux.
Bien évidemment, elle se décline en différents styles et tailles. Pour ceux et celles qui souhaiteraient en savoir plus sur la guitare acoustique et s’en procurer une, notre guide comment choisir sa guitare folk, est fait pour vous !
Le banjo et la mandoline sont des guitares traditionnelles et des instruments incontournables dans la musique folk. Elles ajoutent aux musiques une dimension rythmique et une richesse harmonique. Pour sa part, le banjo est un instrument à cordes pincées qui trouve ses origines dans la musique africaine.
La mandoline, quant à elle, est un instrument à cordes frottées qui ressemble à une petite guitare. Elle apporte une sonorité lumineuse et joyeuse qui vient probablement de son origine italienne. Ces deux instruments de musique contribuent à l’authenticité et à la diversité qu’on attribue à la musique folk.
L’harmonica est un instrument à vent portable qui occupe une place toute particulière dans la musique folk. Il est très souvent joué avec la technique du souffle et du tirage qui permet de créer des mélodies entraînantes et nostalgiques. L’harmonica reflète parfaitement les racines profondes de la musique folk dans la vie quotidienne.
C’est également sa capacité à produire des effets expressifs qui en font un instrument essentiel de la musique folk.
Plus d’excuses, vous pourrez désormais expliquer à votre entourage ce qu’est vraiment la musique folk ! De quoi revenir aux traditions le temps d’une chanson. Pour découvrir tous nos conseils musicaux et de nouveaux genres, n’hésitez pas à consulter nos guides d’achat musique.
